Akting adalah suatu bentuk seni yang telah diasah dan disempurnakan selama berabad-abad, dengan gaya akting klasik memainkan peran penting dalam membentuk teknik yang digunakan oleh para aktor saat ini. Dari asal mula teater di Yunani Kuno hingga munculnya naturalisme di akhir abad ke-19, sejarah perkembangan gaya akting klasik merupakan perjalanan yang kaya dan beragam.
Tragedi Yunani dan Kelahiran Teater
Sejarah perkembangan gaya akting klasik dapat ditelusuri kembali ke asal muasal teater di Yunani Kuno. Tragedi Yunani, dengan penekanan pada emosi yang kuat dan karakter yang lebih besar dari kehidupan, meletakkan dasar bagi seni akting. Aktor teater Yunani mengenakan topeng untuk memerankan karakter yang berbeda dan mengandalkan gerak tubuh yang berlebihan serta teknik vokal untuk menyampaikan emosi mereka kepada penonton.
Penulis drama terkenal dari Yunani Kuno, seperti Aeschylus, Sophocles, dan Euripides, membuat drama yang menggali jauh ke dalam kondisi manusia, memberikan para aktor materi yang kaya untuk menampilkan keterampilan dramatis mereka. Pertunjukan di amfiteater besar dunia kuno menjadi panggung bagi perkembangan akting klasik.
Commedia dell'arte dan Improvisasi Teater
Seiring berkembangnya teater, gaya akting klasik terus berkembang, dan salah satu gerakan paling berpengaruh adalah Commedia dell'arte dari Renaisans Italia. Bentuk teater ini ditandai dengan penggunaan karakter stok dan dialog improvisasi, yang meletakkan dasar bagi pengembangan teknik fisik dan vokal yang masih diajarkan di sekolah akting hingga saat ini.
Aktor Commedia dell'arte, yang dikenal sebagai